DANZAS DE PIPAÓN

À l’occasion de l’Exaltation de la Croix (14 septembre) et de la fête de Saint Roch (16 août), la ville de Pipaón fait revivre ses danses traditionnelles, dont la processionnelle mentionnée précédemment, ou « Danse des Castagnettes ». S’ensuit une série de danses de bâtons, ou « troquea(d)os », connues sous les noms de « Le Forgeron Pedro Moro », « Le Forgeron » et « Danse des Bâtons ». Plus tard, on exécute la classique « Danse du Ruban » ou « Danse de l’Arbre », où huit danseurs tournent autour d’un mât orné de rubans, les tressant et les détressant au fur et à mesure. Le cycle de danses s’achève par la création originale d’une tour humaine, d’où son nom, « Le Château ». Deux autres danses joyeuses et légères complètent le programme : « El Cachupín » et « Las Arregachaditas ».

 

Depuis 1977, le village de Pipaón fait partie de la commune de Lagrán (qui regroupe les localités de Lagrán, Villaverde et Pipaón) et est toujours bordé par la majestueuse chaîne cantabrique. Les premières chroniques mentionnant Pipaón remontent à 1254, dans la charte octroyée par Alphonse X à Treviño.

Depuis des temps immémoriaux, dans ce village unique des monts Álava, un cycle de danses était exécuté pour commémorer l’Exaltation de la Sainte Croix (14 septembre), mais sa dernière représentation remonte à 1907-1908. Malgré plusieurs tentatives de les faire revivre, celles-ci n’ont jamais abouti. Heureusement, grâce à l’implication des anciens danseurs et de l’association locale « Usatxi », ces danses sont désormais, et ce depuis les années 1980, également célébrées lors de la fête de saint Roch (16 août).

Autrefois, pour cette fête et pour la Sainte-Agathe, les jeunes du village s’organisaient pour former des « intendants » et des assistants, chargés des deux festivités. Pour faire partie de cette association, il fallait avoir 17 ans et payer une cotisation.

La procession actuelle se compose d’un personnage connu sous le nom de « Katxi» ou « Katximorro », de huit danseurs ou « danzaadores », d’un porte-étendard, de la corporation municipale (maire, abbé de la confrérie Vera Cruz et juge), d’un couple de charbonniers, d’un cordonnier, d’un couple en tenue traditionnelle, d’autres personnes vêtues de vêtements divers et de joueurs de dulzaina.

Les danseurs se tiennent en deux rangées parallèles et sont précédés du « Katximorro », qui porte une perche ornée de glands de laine. Autrefois, ce personnage avait apparemment le visage noirci et portait des vêtements plus typiques de la région. Les huit danseurs utilisent des castagnettes pour la procession, deux petits bâtons pour leurs « troquea(d)os » (un type de danse), et une longue perche ornée de rubans multicolores pour la « Danse des rubans » ou « Danse de l’arbre ».

La tenue du « Katxi» se compose du traditionnel « zorongo » (foulard de soie) noué autour de la tête, d’une chemise blanche à col volanté, de rubans et d’une rosette aux avant-bras, de gants blancs, d’une culotte blanche resserrée aux mollets par un ruban rouge, d’une jupe bleue à galons dorés, de bas blancs et d’espadrilles blanches ornées de rubans rouges. Les danseuses portent une tenue similaire, mais avec une jupe rouge et sans gants.

Le cycle de danses de Pipaón débute par la « danse des castagnettes », utilisée lors des processions de la fête de l’Exaltation de la Sainte Croix et de la célébration de saint Roch. Dans cette danse, le « Katximorro » (figure représentant le chef du groupe) est suivi de huit danseurs qui se déplacent en jouant des castagnettes.

S’ensuit une série de danses de bâtons ou « troqueos », connues sous le nom de « paloteaos », telles que « El herrero Pedro Moro », « El herrero », « Danza de los palos de Arriba », « Tamparrantan » et « Las uvas están verdes ». Leurs chorégraphies générales sont basées sur des changements de position, des passages au-dessus ou en dessous, une rotation constante vers les quatre points cardinaux, des chocs de bâtons au-dessus et en dessous, des frappes au sol et un système mnémotechnique pour mémoriser les mélodies grâce à une série de chants simples.

 

Tamparrantan, las uvas están verdes;
tamparratan, ya se madurarán.

El herrero Pedro Moro
una cruz de plata halló,
para hacer un clavo de ella
en la fragua la metió.

El herrero y el barbero,
el cura y el sacristán,
hacen los hijos a medias
y los parten por San Juan.

 

Ensuite, ils exécutent la danse classique du « Ruban Dance » ou « Tree Dance », où les huit danseurs tournent autour d’un mât orné de rubans, qu’ils tressent et détressent au fur et à mesure. Au sommet du mât se trouve une figurine articulée en carton, actionnée par un ruban ou une ficelle tendue par la personne qui tient le mât.

Ils concluent leur cycle de danses par la création unique d’une tour humaine appelée « Le Château ». Quatre danseurs forment la base, trois autres se tiennent au-dessus, et le dernier grimpe jusqu’au sommet. De là, il acclame la foule rassemblée sur la place (autorités, habitants et visiteurs) avant de solliciter la traditionnelle offrande.

En plus de ce cycle rituel, il convient de souligner deux autres jeux de danse légers tels que « El Cachupín » et « Las arregachaditas ».

À la veille de la Saint-Roch, on pratiquait ce jeu de danse connu à Pipaón sous le nom d’« El Cachupín ». Il consistait en une file interminable d’hommes qui, se tenant par la taille, étaient menés par l’un d’eux portant une branche de buis enflammée. Ils tournaient ainsi autour de la place où un feu de joie avait été allumé. De temps à autre, cet homme se retournait pour chercher le dernier de la file et, tandis que celui-ci s’enfuyait sans le lâcher, il obligeait toute la file à sauter par-dessus les braises. Ils chantaient alors une chanson populaire qui disait :

 

Al Cachupín, pin, pin,
que eres un galopín
que por no trabajar
te has metido alguacil
y a los pobres ancianos
no les dejas vivir
que les quitas los cuartos
para beber txakolí.

 

Alors, les voisins, vêtus de capes et munis de cannes, éclairés par des lanternes ou des bougies et au son d’une petite cloche, emplissent la nuit de leurs chants de l’aube. Des chants simples et austères qui rompent le silence du petit matin de la fête de saint Roch, dans chaque recoin de cette ville unique d’Álava.

« Las arregachaditas » était aussi un jeu musical de Pipaón auquel on pouvait jouer à tout moment (sous une forme plus ritualisée, il se déroulait lors du goûter chez l’abbé de la Confrérie de la Vraie Croix). Les participants se tenaient par la main, formant un cercle ; il s’agissait généralement de jeunes gens des deux sexes ou seulement d’hommes. Auparavant, on leur attribuait tour à tour le nom de Pedro ou de Juan, et ils chantaient. Quand un nom était prononcé, la personne concernée s’accroupissait, et les autres passaient une jambe par-dessus elle, chaque fois plus vite que la précédente. Les paroles étaient les suivantes :

 

A las arregachaditas
las quiero ver bailar
si las baila Pedro
también las baila Juan ….

  • ALONSO, Pilar. « Notas autobiográficas: La mujer como agente de dinamización cultural en el medio rural. Historia del Museo etnográfico Usatxi de Pipaón ». En: Sabor de antaño. Vitoria-Gasteiz: Escuela Universitaria de Trabajo Social, 2003.
  • CARO BAROJA, Julio. La estación de amor. Madrid: Taurus, 1979.
  • CARO BAROJA, Julio. El estío festivo. Madrid: Taurus, 1984.
  • ERRASTI SALAZAR, Jesús. « Algunas danzas representativas de Álava ». Narria (estudio de artes y costumbres populares) nº 53-54 Álava. Madrid: Museo de Artes y Tradiciones populares, 1991.
  • EDB Araba. « Folklore de Pipaón ». Dantzariak nº 10. Donostia: Euskal Dantzarien Biltzarra, ekaina, 1979.
  • EDB Araba. « Primera muestra de Folklore Alavés ». Dantzariak nº 25. Donostia: Euskal Dantzarien Biltzarra, ekaina, 1983.
  • EDB Araba. « La Danza en Álava ». Dantzariak nº 2. Donostia: Euskal Dantzarien Biltzarra, ekaina, 1979.
  • FELIÚ CORCUERA, Alfredo (Zinzarri). Gure Herria (4 vol.). Donostia: Kriselu, 1987.
  • INDARRA EKE Gasteiz. « Arabazo dantzak / Danzas de Alava ». Dantzariak nº 52. Donostia: Euskal Dantzarien Biltzarra, ekaina, 1995.
  • JIMÉNEZ, Joaquín. « Danzas en Álava ». Dantzariak nº 3. Donostia: Euskal Dantzarien Biltzarra, ekaina, 1972.
  • JIMÉNEZ, Joaquín. « El Cachimorro ». Dantzariak nº 5. Donostia: Euskal Dantzarien Biltzarra, ekaina, 1972.
  • JIMÉNEZ, Joaquín. « Arabako dantzak ». Dantzariak nº extrad. 1. Donostia: Euskal Dantzarien Biltzarra, ekaina, 1978.
  • JIMÉNEZ, Joaquín. « Varias expresiones del folklore festivo alavés ». Narria (estudio de artes y costumbres populares) nº 53-54 Álava. Madrid: Museo de Artes y Tradiciones populares, 1991.